书法学习心得--免费教学资料

　书法是中国的国粹。“中国文化的核心是中国哲学，书法是文化核心中的核心!”从上世纪八十年代开始全国掀起了学习书法热，接二连三的国展及各种大型展览层出不穷，走出了不少知名的书法家和书法理论家。在暑假期间，听了专家的硬笔书法讲座使我受益匪浅，下面谈下自己的收获：

　一、读帖。就是临帖前将字帖置于案前，观察字的形态、结构、笔划，领会其精神，再下笔仿写。平时没有时间或不便于临帖，可以多读帖。

　二、临帖。临帖是学习书法的最关键、最重要环节。临帖包括对临、背临、意临。通过读帖容易掌握字帖的笔意，但对把握字的结构位置不足，临帖是很重要的学习方法。学习书法，要把临帖看作是登堂入室的钥匙，是打基础。临的次数越多、临的范围越广，基础就越牢固。临帖需眼到手到、眼准手巧，眼里看到的，笔端都能够表达展示出来。

　1、眼到。这一层次即是唐代孙过庭所谓的“察之者尚精，拟之者贵似”。对法帖中字的用笔、结构、章法要详察细审，既要在静态上把握笔画形态，又要在动态上理解点画间的呼应关系。能否做到“眼到”决定了能否“手到”，因此临习者不能盲目机械地照临，应多读帖，多观察。

　2、手到。这一境界是在临帖过程中最具基础性的环节。孙过庭说：“心不厌精，手不厌熟”，所谓“手到”不仅是指临得形似，而且要神似，要做到形势相似，下笔自然要缓慢但要写出神气来，则非熟练迅速(相对而言)不可。而二者又是一对矛盾。务必精熟，才能弛速有度。“手到”的境界对于一个学书法的人来说，可谓是难途了。在众多临习者中，真正能做到这一点的，并不太多。主要原因有二：一是在临习之初，未能做到“眼到”的境界；二是心态浮躁，临摹功夫尚未下到。这和习太极拳技击一样，如果连拳架都不能达以精熟准确，何谈实战？当前许多临习者对于“拟之者贵似”这一句格言的认识相当模糊，一个“似”字其中所包含的意义远非想象的那样简单。

　3、心到。关于“心到”的境界，理应算达到了临帖的最终要求。但反观当代不少书法创作者在提及他们的临帖经历时都说临过许多帖目，某帖目临过几百遍或上千遍。但其所创作的作品中，都难以看到他们从中吸收了多少精髓。王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人……必使心忘于笔，手忘于书，心乎达情，书不妄想，是谓求之不得，考之即彰。”创作的最高境界是“心忘于笔，手忘于书，心手达情”，那么临摹的最高境界也当如此。

　三、创作。临帖的最终目的是要创作，就是要表现自己的语言，形成自己的风格。创作要经过三个过程：一是由约至博，再由博返约；二是由生至熟，再于熟中求生；三是由正至奇，再由奇归正。这三个过程是书法创作的重要规律，也是一个学书者艺术生涯中所经历的三种境界。这三种境界不仅是一个总体趋势，而且在某一阶段内相互反复，呈螺旋上升的趋势。另外创作书法，特别是行草书，是要有激情的，有激情才有活力、有生命。而在创作中要注意：

　要写一手好字的前提是要有正确的握笔方法，这是练字之前必须要学会的，这是后面一切学习的基础，所以十分重要，务必掌握。正确的握笔姿势是：右手执笔，拇指、食指捏住笔杆的中下部，距离笔尖3厘米左右的位置，拇指和食指基本形成圆形，中指指甲盖内侧托住笔杆，六棱铅笔，手指握一个面空一个面，其他两个手指自然弯曲并拢，起到支撑手掌的作用，五个手指的指关节略弯曲，掌心虚圆，笔杆略往虎口倾斜，捏笔不易太使劲儿，手背与本子上的竖线平行；运笔时食指、中指、小指要协调统一。

　书法是中国传统文化中的精髓，学习书法不仅能磨练人的意志，提高人的审美能力，更重要的是可以提高人的内在素养。基本学习方法具体如下：

　第二，独体字练习；主要是通过把每个字、每个笔画的位置、比例以及它们相互之间的位置关系等给出准确的定位，运用自如，因为这些字是组成其他字的基石。

　第三，字体结构特点分析；在所学的独体字的基础之上，分析总结出字的结构特点，以及做左右偏旁的时候、做字头和字底的时候等，在字的不同位置时的变化，总结出其规律，教给我们举一反三，运用自如。

　书法是中国艺术宝库中的瑰宝。让我们共同拿起手中的画笔，创作出更多更美的艺术作品，陶冶自己情操、美化人们的心灵，为传承中国书法艺术，弘扬社会文化，创建文明社会做出应有的努力。