《春江花月夜》教学参考
|
|
作者: 上传者：admin 日期：09-03-30 |
会员:huanganna1983 友情提供
张若虚，大约生活在公元660年—720年，扬州人，他曾作过兖州兵曹。唐中宗神龙年间，他曾以“文词俊秀”而名闻长安，玄宗开元初年与贺知章、张旭、包融号称“吴中四士”。张若虚生平事迹记录很少，其诗多散逸，在《全唐诗》中仅存两首，除了《春江花月夜》，另一首是《代答闺梦还》。
《春江花月夜》本是乐府旧题，相传为陈后主所创，内容是写艳情的“宫体”诗。隋朝以及初唐时期有人仿作，并逐渐将其改变为写景诗，但仍为五言短篇。这一旧题到了张若虚手里，突发异采，获得了不朽的艺术生命。时至今日，人们甚至不再去考索旧题的原始创制者是谁，而把《春江花月夜》这一诗题的真正创制权归之于张若虚了。
后人对这首诗的评价很高，一种评价是“孤篇横绝，竟为大家”、“以孤篇压倒全唐”；再一种是闻一多的评价，他认为这首诗是“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。（幻灯片）日本汉学家还居然说中国古代只有两首好诗，一首是白居易的《长恨歌》，一首就是张若虚的《春江花月夜》。
要学习一首古诗，首先要了解它的时代背景。我国封建社会是一个宗法社会，宗法社会是非常讲求家族人伦亲情的；封建社会同时也是一个农业社会，人们的家族意识和亲情观念是极其浓厚的。到了唐代，文人们在建功立业思想的鼓舞下，纷纷走出家门，寻求建功立业之路。要建功立业，就要外出交游，就要结交权贵，寻求权贵的举荐。人说“朝里无人难做官”，象杜甫，两次参加科举，因无人举荐，均以失败告终。后来他就四处奔波， “朝扣富儿门，暮随肥马尘”， 结交权贵，以求举荐。那时候交通不便，外出郊游需要几个月甚至几年时间，时间长了，自然就产生思乡思亲之情。因此，唐代许多士人心中一方面怀着建功立业的渴望，另一方面又有着“剪不断，理还乱”的思乡情结，两者又很难调和，这必然引发诗人强烈的内心冲突，在“建功”与“思乡”的天平上，有时是建功的一边重一些，有时是思乡的一边重一些，而在漂泊途中，这天平就自然向思乡一边倾斜了，那么这首诗是怎样抒写思乡之情的呢？我们就来具体看诗的内容。
题目：春—江—花—月—夜，五个字代表五种意象。全诗紧扣这五个字来写，但又有重点，这就是“月”。
全诗分为三层，从时间上说，写了“月出—月悬—西斜—月落”四个阶段作者的不同感受，这是一条很明晰的线索，从结构层次上说，一是绘江月之景、二是阐人生之理、三是抒相思之情。从景物写起。
我们先来看前两句“春江潮水连海平，海上明月共潮生”，开篇入题，有春、有江、有月，有月就有了夜，给我们描绘了一幅春江潮涨、江海相连、月潮共生、江天一色、波澜壮阔的画卷。要特别留意的是诗里没有用升起的 “升”，而是用了生长的“生”，这字很妙，赋予了明月和海潮活泼泼的生命，写景中渗入了诗人的主观想象，体现了古代文人对月的特别感情。唐代诗人好象对这个字情有独钟，象张九龄在他的诗作中有“海上生明月，天涯共此时”的句子、王湾也写过“海日生残夜，江春入旧年”，可谓一字一境界，着一“生”字，境界全出。（幻灯片）
第三四句：“滟滟随波千万里，何处春江无月明。”大家想，月光皎洁，波光闪烁，这空灵迷蒙的景象本来就已经很美了，但作者还要把我们带到目力所及之外，展示一幅想象中更美的景象：视角由近及远，不管千里万里，潮水走到哪里，月光就跟随到哪里，哪一处春江没有月光的闪耀呢，真是春江带月，月随波转，一望无垠。这和杜牧的“千里莺啼绿映红”真是有着异曲同工之妙。文学的魅力就在这里。
接下的四句：“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”这四句由江写到花，由花又回到月，用其它景物来衬托月光的皎洁。“芳甸”就是生满鲜花的郊野。“霰”是雪珠。“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰”是说江水绕着生满鲜花的郊野，曲折流过，明月随江水而来，把它的光辉投到花林上，仿佛给花林撒上了一层雪珠，“空里流霜不觉飞”因为月色如霜，所以空中的霜飞反而不能察觉了。古人以为霜是从天上落下来的，好象雪一样，所以说“流霜”。“汀上白沙看不见”是说在洁白的月光之下，江滩的白沙也不易分辨了。在这里作者虽然写的是江流、花林、白沙，但无不有月的存在。你看：月照花林，那花都好似洁白的雪粒；黄沙在如霜的月光笼罩下，变成了白沙。
以上是第一层，主要描绘月下春江、江上明月的景象，突出写了“月之色”。景物的特点是1、壮阔、空灵、朦胧。2、众星捧“月”。饱览这一幅美景，留于心间的似乎只有一轮明月，“春、江、花、夜”都作了“月”的陪衬。〈幻灯片〉
古代士人，有一颗敏感的心灵，所谓“临风落泪，对月伤心”。自从有了孔子的“逝者如斯夫，不舍昼夜”这句话后，流水就成了年华流逝的象征。似水流年，光阴和生命弥足珍贵呀。而望月，则更是古人阐发人生哲理的难得契机。月的永恒与人生短暂，两相对比，自然使人要思考人生的大义和生命的价值。这首诗中接下来的两句“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”看似写景，实则是向阐理的过渡。诗眼全在一个“孤”上整个宇宙都浸染上了明月的白色，仿佛被净化了似的，此时，孤独的作者站在这一轮孤月之下，口内悱恻的低吟，心头婉转的情怀，自然并只能对月发问了。他问：“江畔何人初见月？江月何年初照人？”在这江畔，是哪个漂泊异乡的游子最初看到了这轮明月？明月又是何时照着第一个远离故乡的游子？这既是一个天真稚气的问，又是一个深沉的问，也是一个永无答案的谜。先说第一句，怎见得稚气？常人说，你追问，当初谁见到这一轮孤月，江月照着的第一人是谁，有啥意义，所以说：幼稚。再说第二句，这又是一个深沉的发问。你要是反复琢磨的话，就会发现，这声发问中又藏着无限玄机，有旷世的孤独。犹如陈子昂说：“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。”再说第三点，我们说这也是一个永无答案的谜，探寻这个问题，就像现在还有人在追问到底是先有鸡还是先有蛋一样。虽然这样，但是，后世诗人却还要无穷无尽地发出类似的疑问。李白问：“青天明月来几时？我今停杯一问之。今人不见古时月，今月曾经照古人。《把酒问月》”苏轼问：“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。《水调歌头》”可以说，对月的发问，是人类探索宇宙奥秘、思考人生哲理的开端。
下面，诗人从疑问而转入阐发感慨：“人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人？但见长江送流水。”人类的生存代代相传，无穷无尽，但江月却一年一年没有变化，她大概是在等什么人吧？等来等去，始终也没有等到，只看见长江日复一日、年复一年地送走东去的流水。我认为，对这四句诗应从三个角度来解读。第一个角度是从哲理的角度，在永恒的人类、永恒的明月、永恒的流水面前，一个人的生命只是瞬间，人生易老啊！惜时的主题又一次得到了体现。第二个角度是抒情的角度，写江月待人，实际上是写月下的人在等待。也许是漂泊的诗人自己在等待见到家中的亲人，也许是家中的亲人在等待远出的诗人赶快回家。相思的主题也得到了体现。第三个角度是抒情模式的角度，包括两个方面，1、内情外化的抒情模式。不写人的等待，而写月在等待，这是古诗中典型的内情外化的抒情模式，我们可以随便举几个例子，如杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，岑参的“山回路转不见君，雪上空留马行处”，范仲淹的“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外”，苏轼的“明月夜，短松冈”，柳永的“杨柳岸、晓风残月”，陆游的“零落成泥碾作尘，只有香如故”。2、主客观悖反的抒情模式。等待，是人的主观努力，包含着主观愿望；等到的是什么呢？是眼前不舍昼夜的东去流水，这是客观的结果。主客观的背反，使得这种等待相思的痛楚之情更加深刻，也更加感人。这种抒情模式在古人的笔下也可以找出例证，如“梳洗罢，独倚望江楼，过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”，“独倚望江楼”在等待，这是主观努力，“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”是客观结果。再如柳永的“想家人，妆楼宇颙望，误几回，天际识归舟。” “妆楼颙望”是主观努力，“误几回，天际识归舟”是客观的结果。这两组诗句也都存在着主观和客观的悖反。在这首诗的后文中，我们还要遇到运用这种抒情模式的诗句。
以上是第二层，主要是借月阐理，兼有抒情，突出写了“月之问”（幻灯片）。细细品味这一层的哲理，应该包含三层意思： 1、自然宇宙的永恒和人生的短暂易逝；2、月的圆满与人的孤独无依；3、月之有情和人生的残酷无情。这一层里的抒情，还有向下文集中写相思的过渡作用。下文是怎样集中抒写相思之情的呢？看诗的第三层。
“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”
“白云”飘忽，象征了“扁舟子”的行踪不定；“青枫浦”是地名，但这里并不确指，是泛指离别之地，且古诗文中“枫”、“浦”本就是离别伤情之所。白云一片悠悠飘去，本来就足以牵动人的离愁，何况是在浦口，青绿的枫叶点缀其间，更增添了许多愁绪。“明月楼”，指思妇的闺楼。月光之下，是谁家的游子乘着一叶扁舟在外飘荡呢？哪家的思妇又是在哪座楼上想念着他呢？诗人由江边青枫浦上远去的白云，想到扁舟离家的游子。一句写游子，一句写思妇，同一种离愁别绪，从两方面落笔，颇有一唱三叹的韵味。 “谁家”与“何处”是互文见义，由一家一处联想到人间千千万万家的离愁别恨， “一种相思，两处闲愁”，往复回环。这是一种诗意的痛苦，发自内心，缠绵悱恻，可谓“不思量，自难忘” ，可谓“剪不断，理还乱”。
接下来“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”从思妇方面来写。曹植的《七哀》诗说：“明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。”张若虚化用这几句的意思，对月光作了更细致的描写：那美好的月光似乎有意和思妇作伴，总在她的闺楼上徘徊着不肯离去，想必已照上她的梳妆台了。在这里，诗人将“月”拟人化，写月之“徘徊”，既写出了月的自然属性，光影明灭，浮云游弋；又赋予月光人性，它好像怜悯思妇的孤独寂寞，久久在楼上徘徊而不忍离去。月光照在门帘上，卷也卷不去；照在捣衣砧上，拂了却又来。她是那样的依人，却又那样的恼人，使思妇无法忘记在这同一轮明月之下的远方的亲人：
“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”一轮明月同照两地，就和我想念你一样，你一定也在望着明月想念我。有明月像镜子似地悬在中间，我们互相望着，但彼此的呼唤是听不到的。我愿随着月光投入你的怀抱，但我们相距太远了。上有广袤的天空，善于长途飞翔的鸿雁尚且不能随月光飞度到你的身边；下有悠长的流水，潜跃的鱼龙也只能泛起一层层波纹而难以游到你的跟前，我又怎么能够和你相见呢？ “雁”和“鱼”在古代都和相思有关，成语有“鸿雁传书”；古诗中有“为我双鲤鱼”的句子，古人把木片刻成鱼型，两片一合，中间夹书信，外边系红绸，鱼就是信封。
人常说“日有所思，夜有所梦”，一天天的思念之情无法排遣，便自然进入了梦境。接下来 “昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜”，为了押韵，我把这个字读成了古音“xia”，其实应该读“xie”。这几句诗，写思妇回想昨夜的梦境：闲潭落花，春过已半，可惜丈夫还不回来。江水不停地奔流，快要把春天送走了；江潭的落月也更斜向西边，想借明月来寄托相思也几乎是不可能了。这四句把梦境与实境结合在一起写，是梦是醒，思妇自己也分辨不清了。
最后一段，天已快亮：“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”斜月沉沉，渐渐淹没在海雾之中，月光下的一切也渐渐隐去了，好像一幕戏完了以后合上幕布一样。这整夜的相思，这如梦的相思，怎样排遣呢？游子思妇，一在北方的“碣石”一在南方的“潇湘”，地北天南，空间距离越远，心理距离就会越近，思念之情便又加深一层。想到这里，诗人早已是归心似箭了，诗的最后两句说：不知道今夜有几人趁着月华回家了！他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上。
后边这20句，是诗的第三层，集中写了相思之情，突出了“月之情”。1、虚实相生。2、凝结主题。〈幻灯片〉相思之情是一组虚实对应，写游子对妻子的思念之情，是实写；写妻子对游子的思念之情，是虚写。起笔写景，落笔在情，畅想一个旋律，凝结一个主题。
内容总结
这是一首抒情诗。诗人细致地描绘了江南春江花月之夜清幽静谧的自然景色，并由此而生发出对宇宙无穷、人生短促的思索和对明月今宵、游子思妇却天各一方的惋惜。诗中尽管不无人生苦短的伤感，然而读来轻曼如烟，悠悠惆怅中还交织着对生命的依恋，对青春的珍惜，对“人生代代无穷已”、得以与明月长久共存相伴的一丝欣慰；尽管也有夫妇别离的哀愁，但是写来柔婉似水，绵绵相思中饱和着“借明月寄相思”的脉脉温情，含蕴着对重逢的美好企盼。
这首诗固然带着些许伤感和凄凉，但总的看来并不颓废。它表现了对于美好生活的向往，对于青春年华的珍惜，以及对宇宙、人生的探索，境界是相当开阔的。
全诗的内容和主题就讲到这里。大家清楚了诗的惜时相思的主题以及抒情模式以后，咱们再来研究它的艺术特征：
1、结构严谨，环环紧扣，自然生成。（幻灯片）
第一层写景，良辰美景，诗情画意，读起来很美，皎洁、静谧的夜景，明月高悬，由这引出哲理的思考，有对宇宙奥秘的探寻，有对人生的思考，由人生的思考，联系现实，才会有人生短暂的感慨，引出了抒情，一种相思，两地离愁。紧扣春江花月夜的背景，以“月”为主体，以“月”为线索，在时间上、情感上两条线索，在时间上，月升、高悬、西斜、落下，逐字吐出、逐字收束。在情感上，既写月的美景，更写月光引起的思乡之情。写月就是抒情啊，一切景语皆情语，赏月引发议论，由思考引出相思，在月的照耀下，一切意象都附有人的思乡之情。月光引发了、渲染着、暗示着、寓托着游子思妇的离愁别绪。也包含着诗人对美景的感叹，对月长圆而人难圆的感怀。
2、诗情、画意、哲理相交融。（幻灯片）
景和情是很难分开的，写景中含情，抒情中又含有人对美的思索，对理想的思考，情感中包含着淡淡的相思之情，包含人对幸福的追求，人生代代无穷已的思索中，在两地相思之情中，包含着人对这种亲情的追求，对美好的愿望的追求。珍惜生命的美好，即使是离愁，也是那种透过表层的，对情感的专一的、强烈的，也是一个辩证的统一。
总的来说，诗情画意的境界，情景交融的手法，自然生成的语言，圆润优美的旋律，使之成为“诗中的诗，顶风上的顶峰。”
3、语言清晰，韵律婉转。
全诗共三十六句，四句换一韵，共换九韵。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强。另外，诗句韵律婉转，对仗工整，加上顶针句式的灵活使用，又使语言清新流畅，顿挫悠扬，琅琅上口，连绵不绝。
《春江花月夜》这首诗除了以上特点外，我觉得它还有两点超越。
一、鸿篇巨制，一字统领。（幻灯片）张若虚之前，也出现过不少的长诗，如《诗经》、《楚辞》中有些诗，还有一些乐府诗也比较长，初唐时期，卢照邻的《长安古意》和刘希夷的《代悲白头翁》也是长诗。但象张若虚的《春江花月夜》用一字统领鸿篇巨制的情况实属罕见。全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，事情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白云、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇和漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。
二、思想艺术，超越传统。（幻灯片）《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女离情别绪的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。
诗人入手擒题，一开篇便就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼泼的生命。月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中！江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，象撒上了一层洁白的雪。诗人真可谓是丹青妙手，轻轻挥洒一笔，便点染出
春江月夜中的奇异之“花”。同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微：月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“流霜不觉飞”，“白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。
清明澄澈的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月？江月何年初照人？”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。这种探索，古人也已有之，如曹植《送应氏》：“天地无终极，人命若朝霜”，阮籍《咏怀》：“人生若尘露，天道邈悠悠”等等，但诗的主题多半是感慨宇宙永恒，人生短暂。张若虚在此处却别开生面，他的思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年只相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。这是诗人从大自然的美景中感受到的一种欣慰。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。全诗的基调是“哀而不伤”，使我们得以聆听到初盛唐时代之音的回响。
“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“只相似”而来的。人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，象是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。
“白云”四句总写在春江花月夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”、“青枫浦”托物寓情。白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。“谁家”“何处”二句互文见义，正因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。
以下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定；二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。月光引起的情思在深深地搅扰着她，此时此刻，月色不也照着远方的爱人吗？共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。望长空：鸿雁远飞，飞不出月的光影，飞也徒劳；看江面，鱼儿在深水里跃动，只是激起阵阵波纹，跃也无用。“尺素在鱼肠，寸心凭雁足”。向以传信为任的鱼雁，如今也无法传递音讯——该又平添几重愁苦！
最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。“扁舟子”连做梦也念念归家——花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，情何以堪！江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更衬托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海雾隐遮了落月；碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂；“无限路”也就无限地加深了他的乡思。他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡！他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上……
“落月摇情满江树”，这结句的“摇情”——不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。
《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女别情离绪的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
闻一多先生曾给这首诗以极高的评价：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是渎亵。”又说“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。从这边回头一望，连刘希夷都是过程了，不用说卢照邻和他的配角骆宾王，更是过程的过程。”说张若虚与他的《春江花月夜》“和另一个顶峰陈子昂分工合作，清除了盛唐的路——张若虚的功绩是无可估计的。”
爱情和相思，是人类文学永恒的主题，没有哪一代人能避开，古今中外，真正避开了的只有六七十年代中国“八大样板戏”。样板戏中除《智取威虎山》里李勇奇有个妻子一出场就遭土匪枪杀外，八部戏剧再没有一对夫妻，也没有一对情人。
面对如此美丽的图画，面对春江花月夜这五种事物集中体现出的最动人的良辰美景，
而许真的是“乐极生悲”吧，清明澄澈的天地宇宙引发了诗人的遐思冥想：
“江畔何人初见月？江月何年初照人？”。
江月是如此的美丽，美妙的景色不禁使人想到了宇宙的深邃和永恒，
从而联想到自己的人生是如此的渺小和短暂。是谁站在江畔，第一个惊诧月色的明媚？
光照春江的明月，又是从哪一年开始照耀到人间呢？
恐怕已无人能说的清楚。
毕竟，人的一生太短暂，太短暂了！
人要和时间赛跑，终究是要失败的，人生真的是很容易就逝去了。
人类一代代永无穷期地更替，不正是人生短暂的表现吗？
而明月却年年相似，这江月为什么会年年依旧呢？
可能象世上的离人一样，也在等待着自己的亲人到来吧！“不知江月照何人”这里用了一个拟人的手法，把月亮写的很有感情，为了见到她期待的人，可以年年长明不衰。
层次结构
关于这首诗的层次划分，近人歧见纷纭。我们以为，此诗应分成三个部分：
开头八句为第一部分，依题目摹写春、江、花、月、夜的幽美景色，侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。
接下八句为第二部分，由月之“照”人，从描写景色转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。
余下二十句为第三部分，喊观照人生进而抒写人间思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。具体而言，这一部分又分为一二层：从“白云一片去悠悠”到“鱼龙潜跃水成文”为一层，写思妇怀人；从“昨夜闲潭梦落花”到最后为一层，写游子想家。
结构上，此诗既以月亮从升起到坠落的过程作为全诗起止的外在线索，同时又以月亮为景物描写的主体和引发感喟、抒写情思的依托，表里兼顾，情景交融，使全诗显得浑然一体。
艺术赏析
一、画面清丽，色泽柔和
《春江花月夜》是乐府旧题，张若虚不仅沿用题目，而且也沿袭了旧例，开篇即就题目敷衍生发，对春、江、花、月、夜进行描绘。一方面，诗人以月亮之初升到坠落为行文的外在线索，随着月光无声无息、悄然而行的脚步，依次描绘了在月光沐浴之中的潮水、波光、江流、芳甸、花林、白沙、夜空、白云、青枫、闺楼、镜台、江树等一系列景象；一方面，又以月光统摄各种景物，有意突出它们在月光沐浴下所显示出的清丽、空明、澄澈和宁静（如写花林不绘其形状色彩，而突出月光洒在枝头时的景象，又如写江水侧重其在月光映照下的滟滟波光）。诗中的一切景物，均为月光所沐浴笼罩，既各在其所而又相互连带映照，宛如一幅笔触淡雅的水墨长轴，显得清丽、幽美，色泽柔和。
二、柔情似水，淡愁如烟
诗以春江花月夜为背景，抒写游子思妇当此良辰美景却天各一方的离别相思。这本是古代诗词中司空见惯的主题，但作者写来却别有风味。尽管也有相思之苦，但却没有泣涕涟涟的浓烈，在“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”的怨艾和嗔怒之中，我们分明也感受到了思妇的天真与痴情；尽管也有离别之愁，但却不见双眉紧锁的沉重，在叹息“此时相望不相闻”，“可怜春半不还家”的同时，我们也分明感受到了“愿逐月华流照君”的真诚与热切。李泽厚说，“这诗是有憧憬和悲伤的，但它是一种少年时代的憧憬和悲伤，一种‘独上高楼，望断天涯路’的憧憬和悲伤。所以，尽管悲伤，仍然轻快，虽然叹息，总是轻盈”，“依然是一语百媚，轻快甜蜜的”（《美的历程》）。由于诗中未涉及具体的现实人事内容，因而其对离别的哀愁伤感显得宽泛而轻淡；但诗对相思的描绘渲染，却因自然背景的幽美和作者笔致的柔婉，显得真切缠绵，如三月丝雨沁人心扉，有“润物细无声”的潜在魅力。
三、月是轴心，月是神魂
从结构上看，诗以月亮升起到坠落的过程作为全诗起止的外在线索；从内容上可看，月亮不仅是景物描绘的主要对象，也是抒写离愁别绪的依托，还是引发作者思索、探究茫茫宇宙与漫漫人生两者关系的因由（“江天一色无纤尘”以下八句）。因而，无论从形式上还是从内容上讲，月亮均是控引全诗笔墨运行的轴心，是统领全篇的神魂。人民所以称赞此诗诗情、画意、哲理融于一炉，也正是由于月亮的内在贯通。
此外，此诗四句一转韵，凡九换韵，平仄交替，依次递转，且多用顶针、回环等修辞手法，因而使全诗显得声韵协畅，一气流走。
月亮出来了!从潮水中央，在江潮涌向海潮的地方。
随着千万里春潮荡漾，千万里春江涨满月光。
江水弯过芳香的平野，月照林梢，那繁花如雪。
空中流洒着月色如霜，滩上白沙消失在霜里。
江水碧澄澄，长天也碧澄澄，只剩下皎皎的圆月一轮。
江畔什么人最初见到江上月？江月又从哪年起默默照着人？
人生一代代没有穷尽，江月一年年始终如一。
不知江月等待什么人，只见长江送走东流水。
一片白云飞去不回头，留给青枫浦一片离愁。
谁家的游子今夜漂泊江船上？相思的人儿在哪座明月楼头？
惹人的月影在楼上徘徊，该照见她那梳妆的镜台；
透进窗帘，卷也卷不去，泻满捣衣砧，掸了还来。
苦苦眺望，却听不着你的声息，愿化为月光，流照千里外的你。
千里月明，大雁不传你的音讯，鱼跃江心，空皱出满江的波纹。
昨夜梦中，花落进悠悠江水，春要归去了，你却还不回家。
花已经落去，月亮也快落了，江水流春，就像是流送落花。
西斜的月亮沉入茫茫的海雾，碣石，潇湘，望不尽山山水水的路。
到底有几个人能踏着月色归来？落月摇荡着?愁人的情思满江的树。
1明月：
面对宇宙的浩瀚，明月的无穷，人生的有限，多少伤时、惜时、叹时之作流传千古，月早已由\'白玉盘\'意化为如流水一般东去不回的时间意象，让人在浩淼无穷、深邃永恒的宇宙面前，顿生渺小之感、短暂之感，更激起和历史洪流相融，奋力在短暂的人生中有为的斗志。当然，月还是的愁绪、情爱的代表意象意象。
2江水：
长江东流，玉带盘桓，沿岸风光如画，引出多少名篇佳句流传千古。江水不仅是个空间概念，更喻指历史的长河，是个时间概念。任你是秦皇汉武、唐宗宋祖或一代枭雄，无一例外终将湮灭于历史的滚滚长河之中。任你活着的时候生命怎样灿烂辉煌，也一样逃不过自然的规律、归结于尘土流水。表现出那种人生空漠之感，更显深沉悠远。
3落花：
综观中国诗歌史，写花开的少，写花落的多。飘零的落花中，弥漫着春光不再、青春不再、美人迟暮的感慨与恐惧。缤纷的落花是中国古典诗歌伤春主题的核心意象。以落花为媒介，用优美流畅的语言表表达对年光流转、红颜易老、生命无常的感叹，几乎涵盖了后世落花意象的所有意义。《春江花月夜》中，作者张若虚展示了女主人公迷离梦境的片断：昨夜闲潭梦落花。月夜春江，清景无限，她所等待的人迟迟没有归来。美丽的花瓣无声无息飘谢在寂静深潭，梦中的刹那，折射出漫长守望的苍凉、红颜衰老的恐慌。
总之，这是一首抒情诗。诗人细致地描绘了江南春江花月之夜清幽静谧的自然景色，并由此而生发出对宇无穷、人生短促的思索和对明月今宵、游子思妇却天各一方的惋惜。诗中尽管不无人生苦短的伤感，然而读来轻曼如烟，悠悠惆怅中还交织着岁生命的依恋，对青春的珍惜，对\'人生代代无穷已\'、得以与明月长久共存相伴的一丝欣慰；尽管也有夫妇别离的哀愁，但是写来柔婉似水，绵绵相思中饱和着\'借明月寄相思\'的脉脉温情，含蕴着对重逢的美好企盼。
“春江潮水连海平，海上明月共潮生”，张若虚就这样轻松地，将我们引领进了一个唯美的春江花月夜。春 江 花 月 夜，每个字都蕴含着美的遐思，每个字都浸透的美的体味。那醉人的明月，那滟滟的湖水，那洁净的天空，那汀上的白沙，诗人用唯美的文字，描绘了一幅唯美的画卷。这一美景，不仅成为诗人记忆中难以磨灭的印记，也感动了千年间的一代代人，沉淀在中华文明的血液里，成为永恒的经典。“色不迷人人自迷，景不醉人人自醉”，不知道有多少文人墨客，沉醉在这个虚拟的场景，沉醉于这春江花月夜。
如果诗人就此打住，仅仅将一幅图画展给世人即沉默无语。也许，这首诗也只能名噪一时，很快湮没于历史的风雨中。诗人的高明之处，更在于他没有沉迷于眼前的美景而流连忘返，而是兴起一份对人对明月，对千古宇宙的深思冥想。“江畔何人初见月，江月何年初照人。人生代代无穷已，江月年年只相似”，人生世代的变化无穷，正如同江中明月的千古不变。诗人的心都是晶莹剔透的，也是脆弱敏感的。他们常常易于发现美，又从美之中联想到人生的短暂，岁月的无情。想起了李白的“今人不见古时月，今月曾经照古人”，潇洒飘逸的诗仙，性情狂傲不羁，面对明月面对自然时，心头也不免有些感慨与落寞；想起了苏轼的《前赤壁赋》，豪放派的代表领袖，官场的落魄者，却在人之与自然的渺小中，得到了一份释然与安慰。
隋唐之际，门阀制度衰亡，庶族地主特别是其中的知识分子，迎来更大的社会自由活动空间：或科考入于仕途，或参军充入幕府，或游学于名城名师，或经商敛财于江埠码头。但是，儿女情长，则英雄气短。这种事业与感情的矛盾纠葛常常流露在诗人笔端。张若虚的《春江花月夜》就是其中最好的篇章。闻一多说它是顶峰上的顶峰，“孤篇盖全唐”，评价实在不低。
“空里流霜不觉飞”四句写江天一色的澄澈明净之景。月光荡涤了世间的一切，这才有“流霜不觉飞”， “白沙看不见”。此处虚实结合，最后整个宇宙似乎只剩下一轮明月的清辉。这样一轮独自徘徊在空中的月亮，引发了诗人无限的深思和遐想。
| |
|
＊ 本站是所有资料仅供教学之用。本站部分内容来自互联网或由会员上传，版权归原作者所有，如有问题，请及时联系我们。
＊ 本站所有的数据都是本地下载，不可能出现不能下载，下载不成功时，请一直重试下载，如果一直不成功，可能是本站出了故障,隔个几分种后再次重新下载,详细请参考下载说明！
|
|
|
|
|
